When I witnessed Cameron Carpenter mastering his International Touring Organ and making this incredible machine come alive in Zurich last Sunday night, I instantly had Chilly Gonzales’ words in mind, when he called The BBC Symphony Orchestra he played with in London 2012 “the world’s most expensive synthesizer”. It was apparently another fulfilled longing to have one of those “synthesizers” all to himself. Carpenter’s digital organ might be even more expensive, the inner urge to create such an instrument, find sponsors and then actually use it, is the same. The obvious connection between the two musicians – apart from their dedication to key instruments – as Chilly Gonzales would put it: They are men of their (and our) time. They have a vision – the vision to take music to the next level. To keep the roots, but cut the weed. To not see music as something written in stone, but something versatile, adaptable and re-inventable as well as re-interpretative.So in an ideal world, these two should work together and as we sometimes like to daydream at SoloGonzales, we already have an idea how: with harpsichordist Christopher Lewis on board in a concert dedicated to “The Evolution of the Keys”. Weiterlesen
Watch out, Wolfgang!
Kommentar
Als Zeitgenosse Händels oder Mozarts blieben höchstens drei Möglichkeiten, wenn einem der Sinn nach Musik stand: Rezeption im Konzertsaal, eigenes Musizieren oder man hatte das Glück adliger Geburt und konnte sie als Bestandteil höfischen Lebens genießen. Mittlerweile ist Musik glücklicherweise stets verfüg- und reproduzierbar, und doch fühlte es sich am Samstag, 29. Dezember, fast ein bisschen so an, als wären Datenträger noch gar nicht erfunden. Denn Chilly Gonzales bot so viel neue und vor allem leider bisher unveröffentlichte Stücke dar, dass der Genuss zwar groß, aber das Bewusstsein um die Vergänglich- und Einmaligkeit allgegenwärtig war. Der Faustsche Vers: „Zum Augenblicke dürft’ ich sagen: Verweile doch, du bist so schön!“ hätte dem finalen Konzert im Jahr 2012 als Motto dienen können. Vielleicht war es jedoch auch der Fingerzeig in die Zukunft und in Richtung „mehr Orchester“? 